El Espacio Delicias ha abierto las puertas de su gran carpa para presentar la puesta en escena de 'The Island of Neverland', una propuesta que ha iniciado sus pases tras agotar las localidades de la primera semana. La producción transforma el clásico relato de Nunca Jamás en una experiencia que abarca más de 7.000 metros cuadrados, donde la narrativa se sostiene en disciplinas del circo contemporáneo, el teatro de gesto y la tecnología.
Recorrido interactivo de 30 minutos antes del espectáculo
La estructura de la visita se ha planteado en dos tiempos secuenciales. La primera fase arranca 30 minutos antes del inicio de la representación principal en pista, permitiendo que la audiencia acceda libremente al espacio interior del recinto, ambientado con estructuras a tamaño real.
Durante este periodo previo, los asistentes se desplazan por los decorados, participan en dinámicas de exploración e interactúan con los actores que interpretan a los piratas y a los niños perdidos. Esta etapa previa conecta directamente al espectador con el universo de la obra antes de que ocupe su asiento para presenciar el show acrobático.
'Trampwall', mástil chino, alambre alto y suspensión capilar
La dirección artística ha vertebrado la función a través de secuencias de acción continua como La Tormenta, Los Nativos y La Batalla. La propuesta técnica prescinde del diálogo extenso para articular el ritmo mediante números de física acrobática.
Entre las modalidades integradas destacan el trampwall (trampolín combinado con pared vertical), el mástil chino, las correas aéreas, la suspensión capilar, el aro aéreo, el trapecio y el alambre alto sobre cable. Estas rutinas físicas se entrelazan con la danza urbana, el street contemporáneo y la comedia gestual, logrando una estética dinámica en el escenario.
Secuencia del número de trampwall ejecutado por el equipo de acróbatas de 'The Island of Neverland' durante el pase gráfico celebrado en el Espacio Delicias. La disciplina combina saltos de gran altura sobre cama elástica con acrobacia vertical. Fotos: Hugo Ortuño/SPINOFF.NEWS
Gabriele Lemiere y Edu Ferrés al frente de un reparto internacional
El elenco está integrado por profesionales procedentes de escuelas de circo y compañías de alcance global. El artista francés Gabriele Lemiere encarna a Peter Pan, aportando su técnica en mástil chino y correas aéreas desarrollada en la École de cirque de Québec y en creaciones de Les 7 Doigts de la Main. Por su parte, el actor español Edu Ferrés interpreta al Capitán Garfio utilizando la comedia física y la improvisación gestual trabajadas en formaciones como Yllana y La Cubana.
La obra añade además al personaje de Tempesta, presentado como la hija de Garfio e interpretado por la acróbata sueca Anna Saskia Stickler, especializada en trapecio volante y equilibrio de manos tras su paso por Cirkus Cirkör. El cuadro principal se completa con Cristina Cigüela en el papel de Campanilla (con experiencia en NoFit State Circus) e Inés Castrillo como Tigrilla, galardonada con el Clown de Plata en el Festival Internacional de Circo de Montecarlo por sus números sobre alambre alto.
La plantilla acrobática y de baile se refuerza con especialistas en saltos y disciplinas aéreas como Dillon Vance, Julian Callarí, Anthony Brew, Ricardo Herrera, Niklas Letellier, Sébastien Van de Walle, Jonay Peña y Juan Antonio Pereira, junto a un equipo de danza encabezado por Michael Realin, Gwenaëlle Medjeumen, Cristina Caballero, Marian Alquézar y Sara Gómez.
Equipo creativo formado en los Juegos Olímpicos y Cirque du Soleil
El proyecto es fruto del trabajo conjunto entre la promotora española LETSGO, dirigida por Iñaki Fernández, y la compañía italiana Balich Wonder Studio, encabezada por Marco Balich. Ambos equipos han coordinado la infraestructura técnica y la logística escénica para levantar la estructura del montaje en la capital.
El apartado técnico y artístico ha reunido a nombres de trayectoria en grandes producciones. La dirección creativa corre a cargo de la dupla LuSi, formada por Simone Ferrari y Lulu Helbaek, responsables de la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de Invierno Milano-Cortina 2026.
La composición musical ha sido realizada por John Metcalfe, arreglista habitual de formaciones como Coldplay, mientras que la escenografía ha sido proyectada por Stéphane Roy (diseñador de Dralion y KOOZA para Cirque du Soleil) y la dirección de acrobacias por Edesia Moreno. El apartado de vestuario y caracterización lleva la firma de Nicolas Vaudelet (con experiencia en casas como Dior y Louis Vuitton) y Jose Sedano, acompañados por el diseño de iluminación de Ivan Pierri y el diseño de sonido de Poti Martín.
